LPMR 858 FADO - Audiolibro Gratis

El Fado flota en la soledad y el ambiente melancólico de Lisboa, que se mira atrás como el imperio que fue y que dejó de ser.

Esa esencia que los portugueses llaman saudade y que es su símbolo de identidad.

El Fado como expresión definitivamente portuguesa ya se encuentra en la lírica galaico-portuguesa del siglo XIII y en la poesía del renacimiento.

El fado es parte del folklore urbano, comparable con el Tango de Buenos Aires y el rebétika de Atenas.

Todos ellos emergieron a mediados del siglo XIX en barrios periféricos de grandes ciudades de industria naciente, con un componente demográfico en la marginalidad.

La originalidad de la poesía portuguesa y por ende toda la poesía fadista se sitúa al nivel de la confluencia de sus más significativas fuentes líricas.

La tradición juglaresca por un lado, y la renacentista por el otro, ambas con una sensibilidad e intuición poéticas de extrema agudeza.

La poesía del fado posee una riqueza exuberante. Es poesía en la que se expresa toda una forma de vida, toda una filosofía de amor y desamor.

Amália Rodrigues, la gran y controvertida fadista, es quizás la figura más importante en el desarrollo del fado como estilo propulsor de la poesía portuguesa.

En 1945, en plena dictadura de António de Oliveira Salazar, incluyó en uno de sus discos el poema de Guerra Junqueiro “As penas”.

A partir de ese momento no dejó de cantar la poesía erudita con preferencia en Pedro Homem de Mello.

El espíritu del fado también se halla en la intensidad de las vidas exuberantemente patéticas y maravillosas de sus poetas.

Sá-Carneiro, Pessoa, Florbela y Botto son poetas que sólo podrían existir en una ciudad que canta fado, poetas de una sensibilidad frágil, única y mágica.

El texto del presente programa fue extractado del artículo de Raúl Romero, “El Fado lisboeta, publicado en Marzo de 2003 en la página babab.